[Bachianas brasileiras no. 5]

<빌라 로보스 -- 브라질풍의 바흐 5번 중 아리아>

브라질 최고의 작곡가인 동시에 근대음악의 새로운 양상을

주도했던 빌라-로보스

바흐의 작품에서 받은 강렬한 인상을

토대로 브라질 토속음악을 독특하게 소화해 낸

모음곡이 브라질풍의 바흐다.

5번 중 아리아는 원래 첼로 8대와 소프라노 독창을 위해

작곡된 것으로 소프라노의 아름다운 멜로디와 조화를

이루는 첼로의 스타카토 연주가 이국적으로 다가온다.

브라질풍의 바흐 제5번[Bachianas brasileiras no. 5]

에이토르 빌라-로보스(1887~1959년)는 유럽 고전주의 전통과 

조국 브라질의 음악 사이에 존재하는 공통점을 찾는

독창적 통찰력과 천부적 재능을 소유하고 있었다.

빌라-로보스는 1920년대 후반을 파리에서 보냈는데

여기서 사테와 미요를 만나 영감을 얻었고,

루빈스타인에게서는 격려를, 메시앙에게는 존경을 받았다.

그럼에도 불구하고 그는 이러한 외적 영향에 동화되기보다는 

1930년 브라질로 돌아와 음악 교육자로서 직위를 얻었다.

이 기간 동안 그는 《브라질풍의 바흐》 시리즈를 작곡하게 되는데

이것은 그가 깊이 존경하였던 바흐의 대위법 음악을 활기찬

브라질 민요 선율과 함께 짜서 엮은 것이었다.

​

《브라질풍의 바흐》 중 5번째 곡은

가장 매혹적이면서도 독특한 클래식 음악 작품이다.

본래 이것은 가사가 없는 소프라노 파트와 적어도

8개의 첼로를 필요로 하는 파트를 위해 만들어졌다.

한 종류의 악기를 대거 동원한 이 파트는 때때로

‘합창(Choir)’이라고 불리며 현대음악에서 종종 찾아볼 수 있는 

작곡 기법이지만 그럼에도 불구하고 여전히 청중과

작곡가 모두에게 일종의 모험이라고 볼 수 있다.